中国各地姓氏变迁及文化遗产 第640章 保定市雄县非遗－赵岗村音乐会、冀中笙管乐（雄县古乐）

保定市雄县非遗：赵岗村音乐会与冀中笙管乐（雄县古乐）的文化解码

在保定市雄县这片承载着千年历史的文化沃土上，音乐类非物质文化遗产犹如璀璨星辰，闪耀着独特的光芒。其中，赵岗村音乐会与冀中笙管乐（雄县古乐）作为雄县音乐文化的杰出代表，不仅蕴含着深厚的历史底蕴，更在当代社会展现出蓬勃的生命力，成为连接过去与现在、传统与现代的文化桥梁。

一、赵岗村音乐会：乡土音乐的活态传承

历史溯源与组织沿革

赵岗村音乐会的历史可追溯至明清时期，当时村里为了丰富文化生活、传承民间音乐，组织了这一音乐团体。最初，音乐会成员多为村里的音乐爱好者，他们利用农闲时间聚在一起演奏、传唱。历经数百年的发展，音乐会的组织逐渐完善，形成了相对固定的成员群体和演奏曲目体系。如今，赵岗村音乐会已传至第七代，有会员20多人，并且不断有新人加入，为音乐会注入了新鲜血液。会长王福柱作为市级非遗传承人，肩负着传承和发展音乐会的重任，他不仅精通多种乐器的演奏，还对音乐会的曲目和演奏风格有着深入的研究。

乐器配置与演奏特色

赵岗村音乐会的乐器配置丰富多样，主要包括管子、笙、笛、云锣、鼓、钹等传统民族乐器。其中，管子是音乐会的核心乐器，其音色高亢嘹亮，富有穿透力，能够表达出激昂、悲壮的情感。笙的音色圆润柔和，与管子相互配合，形成了独特的和声效果。笛子则以其清脆明亮的音色，为音乐增添了一份灵动与活泼。在演奏过程中，各种乐器相互呼应、相得益彰，形成了丰富多变的音乐层次。

赵岗村音乐会的演奏风格独具特色，既有北方音乐的豪放粗犷，又不失细腻婉约之处。其演奏曲目多为传统的工尺谱记谱，这些曲目经过数百年的传承和演变，保留了大量的历史信息和文化内涵。在演奏时，乐手们注重即兴发挥，根据现场氛围和情感表达的需要，对曲目进行适当的变奏和润色，使得每一次演奏都具有独特的魅力。

社会功能与文化价值

赵岗村音乐会在当地社会中具有重要的社会功能。一方面，它是村民们庆祝节日、祭祀祖先、举办婚丧嫁娶等重要活动时不可或缺的文化元素。在春节期间，音乐会会举行盛大的演奏活动，为节日增添喜庆的氛围；在祭祀活动中，悠扬的音乐能够表达对祖先的敬意和缅怀之情。另一方面，音乐会也是传承和弘扬乡土文化的重要载体。通过口传心授的方式，一代又一代的村民将音乐会的技艺和文化传承下来，使得这一古老的民间音乐形式得以延续。

从文化价值的角度来看，赵岗村音乐会承载着雄县地区的历史记忆和民俗风情。它反映了当地人民的生活方式、价值观念和审美情趣，是研究雄县地域文化的重要资料。同时，音乐会也为现代人提供了一种回归自然、感受传统文化的途径，让人们在喧嚣的现代社会中寻找到一片宁静的精神家园。

二、冀中笙管乐（雄县古乐）：宫廷雅乐的民间回响

历史渊源与流派形成

冀中笙管乐起源于唐代，是随着佛教音乐的传入而逐渐发展起来的一种民间音乐形式。在明清时期，冀中地区的笙管乐达到了鼎盛阶段，形成了多个流派，其中雄县古乐以其独特的风格和深厚的文化底蕴而闻名。雄县古乐在传承过程中，吸收了宫廷音乐、宗教音乐和民间音乐的精华，逐渐形成了自己独特的音乐体系。它既保留了宫廷音乐的庄重典雅，又融入了民间音乐的质朴活泼，具有较高的艺术价值。

音乐结构与曲目特点

冀中笙管乐（雄县古乐）的音乐结构严谨，通常由多个乐章组成，每个乐章都有其独特的主题和情感表达。其曲目丰富多样，涵盖了宗教音乐、宫廷音乐和民间音乐等多个领域。宗教音乐曲目多用于寺庙的法事活动，如《大赞》《小赞》等，这些曲目节奏舒缓、旋律庄重，能够营造出一种神圣、肃穆的氛围。宫廷音乐曲目则具有较高的艺术水准，如《玉娥郎》《四季歌》等，其旋律优美、结构复杂，展现了宫廷音乐的华丽与典雅。民间音乐曲目则贴近生活，如《放驴》《小磨坊》等，这些曲目节奏明快、旋律活泼，反映了当地人民的生活情趣和劳动场景。

传承方式与创新发展

冀中笙管乐（雄县古乐）的传承方式主要以口传心授为主，师傅通过言传身教的方式，将演奏技巧和音乐知识传授给徒弟。这种传承方式虽然能够保证技艺的纯正性，但也存在着传承范围有限、传承效率低下等问题。为了解决这些问题，雄县文化部门采取了一系列措施，如建立非遗传承基地、开展非遗进校园活动等，扩大了冀中笙管乐的传承范围，提高了传承效率。

在创新发展方面，冀中笙管乐（雄县古乐）也在不断探索。一方面，乐手们在保留传统曲目和演奏风格的基础上，对部分曲目进行了改编和创新，使其更符合现代人的审美需求。例如，将一些传统的宗教音乐曲目与现代音乐元素相结合，创作出了具有时代特色的新作品。另一方面，冀中笙管乐还积极与其他艺术形式进行融合，如与舞蹈、戏剧等相结合，开展综合性的艺术表演活动，拓宽了冀中笙管乐的表现形式和传播渠道。

这章没有结束，请点击下一页继续阅读！